The Artwork
《最后的晚餐》中你真正看到的是什么
它并非湿壁画，几乎从完成之初便开始劣化，并在二战轰炸中侥幸幸存。以下才是那面墙上真正呈现的内容。
Check dates and availability ↗《最后的晚餐》——关键信息
| Aspect | Detail |
|---|---|
| Artist / date | Leonardo da Vinci, c. 1495-1498 |
| Dimensions | 460 x 880 cm (4.6 x 8.8 m) |
| Technique | 干壁面上的蛋彩与油画颜料——并非真正的湿壁画 |
| Restoration | 1977/78-1999年，由Pinin Brambilla Barcilon主持；1999年5月28日揭幕 |
| WWII | 1943年8月，食堂遭轰炸；壁画墙幸存，被沙袋保护 |
| Opposite wall | 乔瓦尼·多纳托·蒙托尔法诺的《耶稣受难》，1495年，真正的湿壁画 |
它不是湿壁画——而这一事实解释了其余的一切
关于《最后的晚餐》最根深蒂固的误解之一，就是它是一幅湿壁画。事实并非如此。真正的湿壁画意味着在湿润的灰泥上作画，颜料在灰泥干燥的过程中与墙面融为一体，因而极为耐久。而列奥纳多则不同，他是在干燥的灰泥上用蛋彩作画，底层涂有石膏、沥青和乳香胶。这一选择让他得以慢慢工作、反复修改细节，并以湿壁画快速干燥的湿灰泥永远无法实现的方式控制微妙的光泽——但这也意味着颜料只是附着在表面，而非与墙面融合，从而牺牲了湿壁画通常提供的耐久性。
衰败几乎立刻开始
列奥纳多为获得更大的艺术掌控力所做的取舍，几乎立刻就付出了实实在在的代价。完工后大约二十年，即1517年，就已经可以看到剥落现象，而1582年的一份文字记载描述这幅壁画已经损毁。这并不是历经数百年、只有近几代人才注意到的缓慢衰退——与列奥纳多同时代及稍晚的人，在他有生之年及之后不久就记录了它的 deterioration。这与这幅图像本身持久不衰的声誉形成了鲜明对比，而它正是上述非传统干灰泥技法的直接后果。
约1495年至1498年间绘制，规模宏大
列奥纳多大约在1495年至1498年间，在Santa Maria delle Grazie的食堂里绘制了这幅壁画。这是一件真正的大尺幅作品，尺寸为460×880厘米——即4.6×8.8米——覆盖了它为之而创作的餐厅的整面端墙。站在它面前，这种尺幅正是让体验不同于在画廊里观看一幅装框板画的原因之一：它是为在那个特定房间里用餐的修士们设计的建筑核心装饰，而非一件可移动的艺术品，而那个房间本身至今仍是体验的一部分。
它如何在二战轰炸中幸存——纯属偶然
1943年8月，一次盟军轰炸摧毁了食堂的大部分，包括屋顶。承载《最后的晚餐》的那面墙本身幸存了下来，但这并非出于任何特殊设计——早在1940年，也就是轰炸的数年前，建筑的管理人员就用沙袋和脚手架保护了那面特定的墙，这是战时的一般性预防措施，而非专门为拯救壁画所做的努力。即便在爆炸中幸存下来，这面墙仍在食堂受损期间暴露在露天和天气中大约两年，给本已脆弱的画面增添了更多损害。
1999年的修复：是清洁，不是重绘
一次重大修复从1977/78年持续到1999年，由修复师Pinin Brambilla Barcilon主持，成果于1999年5月28日揭幕。重要的是要理解那次修复实际做了什么：它清除了数百年来的覆盖涂层、污垢，以及早期出于善意但造成损害的修补，露出了下方列奥纳多原作表面所残留的部分。它并没有重绘或重建已缺失的部分。可见的结果比书籍中经常复制的鲜艳图像更暗淡、更残缺，但它远比被覆盖的版本更能准确呈现列奥纳多实际所画的内容。
对面那面被忽视的墙
在餐厅对面墙上，正对《最后的晚餐》的是乔瓦尼·多纳托·蒙托尔法诺于1495年绘制的《耶稣受难》，这是一幅真正的湿壁画——而且恰如其分地，其保存状况远胜于房间另一侧莱昂纳多实验性技法所作的作品。其下角绘有斯福尔扎家族的肖像，通常被认为出自莱昂纳多之手，是以与他主作同样脆弱的方式在干灰泥上添绘的：卢多维科·伊尔·莫罗、贝亚特丽切·德·埃斯特及他们的儿子们，尽管这些人物如今已几乎难以辨认。人们很容易径直走过这面墙，但它提供了一种直接而可见的对比：湿壁画的耐久性与使莱昂纳多杰作如此脆弱的干灰泥技法之间的差异。参观这两面墙的裸票仅由博物馆本身通过 cenacolovinciano.org 出售。